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Sortie le 22 février 2012. Crédits photographiques : Wild Bunch Distribution.
Georges, un patron de chantier naval, est lâché par sa banque. Il devra se battre jusqu’au bout pour tenter de sauver l’entreprise qu’il a passé sa vie à construire. 
1°)AVIS Qu’il est loin le feel good movie avec "La Mer à boire". Très loin. En ces temps de crise, le cinéma abrite certaines âmes échouées, agacées par la morosité et la moiteur ambiante qui règnent dehors. Ils viennent donc se ressourcer ou se réfugier dans un cinéma qui représente une sorte d’échappatoire. On vient y chercher du rêve comme du réalisme. Et on peut aussi venir y voir de l’art, après tout. Le problème avec le troisième long métrage de Maillot ("Nos vies heureuses" et "Les liens du sang"), c’est qu’il est loin de vendre du rêve, et s’il le fait, c’est à travers un message presque édulcoré, sans saveur réel comme un bulot caoutchouteux. En s’inspirant du "Mado" de Claude Sautet (l’histoire d’un prometteur ruiné par un concurrent verreux et qui se venge à l’aide d’une prostituée), Maillot pensait faire la nique des autres films sociaux et engagés, dans l’air du temps, tels que "De bon matin", "Les Neiges du Kilimandjaro" et dans une moindre mesure, "Une vie meilleure". Il devient récurrent dans notre cinéma de voir des cinéastes s’indigner de la crise traversée par le pays, et décider de la dénoncer dans leurs films, d’une façon plus ou moins juste. Avec "La mer à boire", réalisé par un cinéaste pourtant engagé, c’est le naufrage assuré. Dès les premières minutes, les défauts se font sentir. Interprétation approximative, lisibilité trop simplifiée de la réalité, propos édulcorés et sans relief. Avec un manichéisme exacerbé (les banquiers méchants, les riches traîtres), le personnage de George interprété par un Daniel Auteuil empâté apparaît comme un rayon de soleil. Il est le patron passionné et fidèle à sa boite et dans la crise, il cherche des solutions, jusqu’à réduire symboliquement son salaire jusqu’au Smic. Le rêve selon Maillot. Tout ce qu’on ne veut pas voir, tous ces amalgames ridicules et prévisibles comme des cordes de marins usées et râpeuses qui vous égratignent le creux de la main. En signant un film trop lisible et sans réel propos politique (même s’il y a bien des vérités qui font mal cœur), le réalisateur n’a pas du tout réussi son objectif. Alors si on ne peut plus se rabattre sur le propos ou encore l’interprétation des acteurs qui se voulait sincère et droite au but, tentons de sauver les meubles avec la forme. Jacques Maillot pensait faire du beau et grand cinéma avec son Cinémascope. Il voulait des beaux plans, filmer les grands espaces, montrer Georges dans l’immensité, seul contre vents et marées. Raté. "La mer à boire" manque cruellement de style. La mise en scène est ennuyeuse, aucune idée n’en ressort. A la hauteur du scénario. Christopher Ramoné 2°)AVIS Un conflit social, la chute d'une entreprise. Du point de vue d'un patron. L'angle est assez neuf pour que "La mer à boire", nouvel opus du réalisateur des "Liens du sang", intrigue. La crise et les fermetures vues dans les yeux d'un petit patron. C'est un point de vue presque inédit que nous propose Jacques Maillot dans La mer à boire. Cette histoire de petit patron en train de sombrer s'impose donc d'abord par son thème. Des banques aux sous-traitants, des affres de la direction à la prise de décision, il détaille tout ce que, d'ordinaire, on ne voit que peu. Et pose donc sa caméra dans un « camp » de conflit social qu'on ne voit que peu. Malheureusement, si le thème est bien exploité, le scénario étonne par quelques liens mal ficelés. On note par exemple l'arrivée et la sortie inopinée de l'histoire de quelques personnages secondaires, pourtant pleins de promesses. D'autant plus frustrant que le casting de cette production hexagonale est particulièrement soigné, des seconds rôles au principal. Le principal ? Daniel Auteuil. En chef d'entreprise pris à la gorge par une crise dont il se croyait à l'abri, il joue la sobriété, et ça lui réussit plutôt. Sobriété partagée par la mise en scène. Là où Maillot nous avait conquis avec ses "Liens du sang" et son « atmosphère chargée », il opte pour l'impressionnisme en petites touches pour suggérer une violence sourde. Et même si on n'adhère pas à sa « montée de violence », elle est bien là, sous-jacente, dans tous les plans. Malheureusement, cela ne suffit pas à nous convaincre d'aller voir cette "Mer à boire", qui nous laisse sur... notre faim. Fadette Drouard SI VOUS SOUHAITEZ LAISSER UN COMMENTAIRE A PROPOS DE CETTE CRITIQUE : COMMENTAIRE ET N'OUBLIEZ PAS D'ECOUTER NOTRE MAGAZINE RADIO "LES AVENTURIERS DES SALLES OBSCURES" |
